Capacity Of Movement
The ensemble “Capacity of Movement” consists of eight musicians who reflect on the possibilities of movement in dense and structured space. In doing so, they not only portray mechanisms of acceleration and deceleration, which are becoming increasingly important in the modern world, but also create a productive approach to these mechanisms of movement. We view movement not only as a rhythmic concept, but also as a concept of freedom. Within the ensemble, questions about the equality of individual voices and their possibilities for movement are raised and renegotiated.
Furthermore, we see process as fundamental to our artistic practice. The work on stage is not phased but always synchronized with the process. We criticize the marketing concept of wanting to sell a “finished” product. We want to sell our work, our process.
Solo Piano
His brand-new solo program explores the sounds and techniques of contemporary music, the synthesis of acoustic and electronic elements, the seamless transition between improvisation and composition, and the pursuit of a unique musical grammar.
The new album is set to be released 2025. Pre-orders can be placed via Instagram or by email at simon.lucaciu@gmail.com.
Simon Lucaciu – comp, piano, elec
Marina Schlagintweit – piano, elec
Aleksander Sever – vibraphone
Tara Sarter- flute
Babett Niclas – harp
Jakob Obleser – eb&db
Florian Müller – db
Samuel Dietze – dr, elec
SLT
„SLT“ – consisting of Simon Lucaciu (p), Florian Müller (db), and Lukas Heckers (dr) – has been working since 2016 on exploring the interplay of improvisation and composition within the framework of a piano trio. The trio has since regarded itself as a „working band,“ collaboratively questioning musical boundaries and consciously exploring music. In 2022, they won the Central German Jazz Award, followed by the Leipzig Jazz Youth Award in 2023. Their debut album, STRG+X, received international reviews and was released on the Swiss label HATHUT.
Photo by Karine Bravo
For more information, please refer to the press kit.
AKQ
An acoustic feedback loop is often undesirable, even almost painful. But when you consider that the act of improvising together relies precisely on this kind of recursion, the term takes on an entirely new meaning.
To explore the possibilities within this dynamic, Leipzig-based saxophonist, composer, and producer Arthur Kohlhaas founded a flexible collective of artists – the Feedback Loop. In this loop, different fields of art converge and inspire one another. The focus is clearly on interdisciplinarity and collaboration.
Kunz/Lucaciu
Christopher Kunz und Simon Lucaciu verbinden Eigenkompositionen mit freier Improvisation und formulieren dabei ein plurales Geflecht, welches sich durch das Aufeinander-Bezug-nehmen und das Miteinander-vernetzt-sein zu einer offenen Kommunikationsform entwickelt. Kennengelernt in der Leipziger Jazz Szene begannen sie vor zwei Jahren die komplexen Klang-, Harmonie- und Melodiewelten des Creative Jazz und die Ansätze der Jazzavantguarde zu diskutieren und musikalisch zu verhandeln. Nach Konzerten und einer intensiven Probenphase nahmen sie im September 2022 im Kammersaal der Landesmusikakademie Colditz ihr erstes zum größtenteils frei improvisiertes und im Moment komponiertes Album auf.
Günter Baby Sommer & Lucaciu 3
Vier Perspektiven auf improvisierte Musik treffen im neusten Projekt des Schlagzeugers Günter Baby Sommer aufeinander. Auch wenn die Gemeinsamkeiten der Protagonisten nicht zu übersehen sind – teilen drei von ihnen sogar denselben Nachnamen – bringt hier jeder seine ganz eigenständige Stimme ein. So bewegen sich die Kompositionen zwischen kurzen Melodiefragmenten mit großer improvisatorischer Freiheit und konzipierten Texturen, die dem Quartett ausdifferenzierte Strukturen entlocken. Die Inspirationsquellen dafür sind vielfältig. In der Auseinandersetzung mit Hugo Balls Poesie, Bartoks Klaviermusik und fast vergessenen Volksliedern entstehen neue Zwischenräume. Es ist spannend, dabei zuzusehen und zu hören, wie intergenerationell und innerfamiliär auf der Bühne verhandelt wird.
Buttlar/Lucaciu
Improvisierte Musik verlangt die Fähigkeit im Moment aufeinander
einzugehen, sich Verläufe und Formen vorzustellen und diese ad hoc zu
gestalten. Vor allem in kleineren Besetzungen stellt diese Aufgabe eine
besondere Intensität und Aufmerksamkeit her, welche immer wieder zu
Überraschungen und neuen Wegen führt.
Das Duo mit Johannes v. Buttlar (dr) und Simon Lucaciu (p) strebt genau
nach diesen Momenten in der Musik. Das Klavier und das Schlagzeug ähneln
sich in der perkussiven Klangerzeugung, als auch in der Kontrollierbarkeit
ihrer Längen, weshalb sie sich gut ergänzen und begleiten können. Das
Hinzufügen elektronischer Sounds erstellt ein Gefüge, indem sich nicht immer
sicher sagen lässt, wer der Auslöser des Klanges ist.
simonlucaciu.com 